Коллекция «Современное искусство»
Список изданий
Найдено изданий: 1135
 |
Блик на солнце — 2015
Подробная информация
|
 |
Чуваши. Research. [издание приурочено к выставке "Чуваши. Research", Москва, Центр современного искусства ВИНЗАВОД, Цех Белого, 10 февраля - 8 марта 2015 ] — 2015
Содержание: Художники: Иван Михайлов, Владислав Михайлов, Сергей Новиков
Подробная информация
|
 |
Мари. Research. [издание приурочено к выставке Мари. Research, Москва,, 10 февраля - 8 марта 2015 — 2015
В рамках параллельной программы биеннале «Мода и стиль в фотографии» 2015«Department of Research Arts»—первый в России междисциплинарный проект,объединяющий художников,фотографов,географов антропологов, социологов, архитекторов и урбанистов.Цель проекта — исследовать современные антропологические и географические процессы, используя современные художественные практики.
Содержание: художники: Икуру Куваджима, Федор Телков, Альбина Шаймуратова, Максим Шер
Подробная информация
|
 |
Отдельнов, Павел Отдельнов.ТЦ — 2015
Павел Отдельнов фиксирует переходные формы российского пейзажа городских окраин:панельные многоэтажки,линии электропередач,полупустые промышленные комплексы и возникающие в этих пространствах приметы нового времени.На выставке «ТЦ» будет показана серия работ, посвященных буму строительства торговых центров.В экспозицию вошли живописные работы и видео художника.Массовое появление крупных торговых центров в Европе и США началось примерно в 50-х,в России и на постсоветском пространстве в 2000-х,и продолжается до сих пор, распространяясь от городов-миллионников к периферии.В большом количестве такого рода постройки возникают по соседству со спальными районами и промзонами.Вызывающие и сделанные из недорогих материалов в кратчайшие сроки, они вырастают в распланированной городской среде как ризома
Подробная информация
|
 |
"Рембрандт. Другой ракурс", выставка, Рембрандт. Другой ракурс — 2015
ГМИИ им. А.С. Пушкина при поддержке галереи «Триумф» в рамках специального проекта VI Московской биеннале современного искусства представляет выставку «Рембрандт.Другой ракурс».В экспозиции будут показаны произведения Рембрандта Харменса ван Рейна (1606—1669) и работы московского художника Дмитрия Гутова (род. 1960).Специально для выставки Дмитрий Гутов создал композицию по рисунку Рембрандта из коллекции ГМИИ «Молодая женщина с ребенком на руках».Зрители также увидят и другие работы Дмитрия Гутова («Девушка».2015 «Старик».2015; «Христос во время шторма на море Галилейском; в верхнем правом углу бюст испуганного апостола».2009),вдохновленные рисунками еликого голландского мастера.
Подробная информация
|
 |
Гройс Б. Е., Русский космизм. антология — 2015 (GARAGE)
Антология "Русский космизм", составленная философом и арт-теоретиком, профессором Нью-йоркского университета Борисом Гройсом, представляет как известные, так и малознакомые тексты, помещая их в контекст современной социальной и политической теории. "Русский космизм" предстает у Гройса предтечей современной концепции власти и политики как "биовласти" и "биополитики", а базовые для "космистов" понятия бессмертия и музея оказываются в центре нынешних дискуссий о "постгуманизме" и новой "музеологии"
Подробная информация
|
 |
Цукерман Э., Новые соединения. цифровые космополиты в коммуникативную эпоху — 2015 (GARAGE)
Этан Цукерман, директор Центра по изучению гражданских медиа при Массачусетском технологическом институте (MIT), интернет активист и блогер, в своей дебютной книге описывает как социальные сети, транспортные хабы и новые информационные технологии. изменяют нашу жизнь. Новый взаимосвязанный мир функционирует не совсем так, как представляют себе технооптимисты и колумнисты специализированных изданий, но тем не менее он уже существует, и научиться жить в нем, адекватно используя интернет и прочие инструменты во благо, а не во вред, - задача, которая стоит сегодня необычайно остро
Подробная информация
|
 |
Беньямин В., Бодлер — 2015
В настоящем издании впервые собраны все тексты Вальтера Беньямина о Шарле Бодлере — ключевом персонаже в творчестве немецкого мыслителя. Бодлер для Беньямина — главный герой театра «модерна», сквозь фигуру которого, как сквозь призму, просвечивает сеть беньяминовских понятий-метафор, раскрывающих особенности культуры XIX века: фланер, аллегория, сплин, богема, проститутка, буржуа, мода, толпа и т.д. Именно в цикле эссе о Бодлере Беньямин формулирует ключевые идеи собственной культурно-исторической антропологии, оказавшей огромное влияние на современные представления о культуре
Подробная информация
|
 |
Делез Ж., Лекции о Лейбнице, 1980, 1986/87 — 2015
Два курса лекций, посвященных Лейбницу, были прочитаны Жилем Делёзом в Университете Париж-VIII (Венсенн) в 1980 и 1986-1987 годах и стали последними лекционными курсами в жизни философа. Под обложкой книги - распечатки магнитофонных записей, которые сохранили живую интонацию и эмоциональный строй делёзовской речи. В отличие от написанной им позже книги "Складка. Лейбниц и барокко", в лекциях разворачивается гораздо более объемная картина творчества немецкого мыслителя. Особое внимание уделяется анализу связи математических открытий Лейбница с его философией, параллелям между Лейбницем и Кантом, а также главным понятиям лейбницевской метафизики. Философия Лейбница становится у Делёза не только ключом к пониманию эпохи барокко, но и важнейшим инструментом конструирования современной картины мира
Подробная информация
|
 |
Барбрук Р., Интернет-революция — 2015 (Minima. 13)
Добро пожаловать в овеществленное прошлое виртуального будущего! В этой книжке помещены два эссе, написанные в 1990-е годы, когда Сеть только-только превратилась в существенный элемент повседневной жизни. Сегодня для нас, граждан постиндустриального общества, настолько естественно обмениваться информацией по компьютерной сети с людьми в любой точке мира, что мы об этом даже не думаем. Для двадцатилетних студентов Университета Вестминстера, где я преподаю, Сеть - нечто такое, что было всегда. Это поколение не представляет, как родители вообще ухитрялись общаться и работать, делать покупки и заниматься политикой без компьютеров, ноутбуков, планшетов и смартфонов.
Подробная информация
|
 |
Костелянец Р., Разговоры с Кейджем — 2015
Книга "Разговоры с Кейджем" составлена из сотен интервью с величайшим музыкальным новатором XX века, философом, поэтом, музыковедом и художником Джоном Кейджем, которые он давал различным изданиям и журналистам на протяжении почти полувека. Костелянц отобрал из этих бесед характерные отрывки и составил развернутое протоинтервью, которое в идеале мог бы дать Кейдж. Оформлены фрагменты так, словно это одна продолжительная беседа, в которой идет речь о жизни и образе мысли композитора, о его взглядах на различные аспекты культуры и искусства. Сам Кейдж проверил рукопись на предмет ошибок и дополнил ее своими замечаниями.
Подробная информация
|
 |
Грамматика свободы / пять уроков. Работы из коллекции Arteast 2000+, выставка, Грамматика свободы / пять уроков. работы из коллекции Arteast 2000+ Музея современного искусства в Любляне. [каталог выставки, 6.02-19.04.2015, Москва — 2015
"Грамматика свободы / пять уроков" - вторая из серии выставок "Гараж", исследующих потенциальные возможности коллекции в контексте деятельности музея современного искусства. Проект, инициированный в 2014 году, является частью исследовательской деятельности Музея "Гараж", в рамках которой изучаются исторические прецеденты и культурные события. Для музея в период формирования и развития это крайне важный инструмент общения с аудиторией, позволяющий делиться знаниями. В основе этой деятельности - стремление проанализировать собственную коллекцию музея, которая является первым в стране архивом материалов, связанных с развитием современного российского искусства с 1950-х годов до настоящего момента, и понять ее потенциал не только как материального объекта, но и как хранилища знаний и опыта. Коллекция Arteast 2000+ предоставила нам возможность обменяться опытом, организовать выставку, разработать образовательную программу, издать каталог и провести международную конференцию, посвященную российскому искусству в политическом и географическом контексте, - все это сыграло важную роль в осознании того, каким образом "Гараж" может сыграть свою историческую роль в данном культурном обмене
Подробная информация
|
 |
Мерифилд Э., Ги Дебор — 2015 (Критические биографии)
Ги Дебор (1931—1994) был одним из самых интеллектуальных революционеров XX века. Критик урбанизма и режиссер, искатель приключений и активный участник парижских волнений в мае 1968 года, он одновременно обгонял свое время и отставал от него, разрабатывая теории о демократии и политической власти, которые и по сей день не утратили своей злободневности и остроты. Дебор более известен как лидер авангардистского революционного движения Ситуационистский интернационал (1957—1972) и автор памфлета «Общество спектакля» (1967), разоблачающего послевоенное потребительское общество и капитализм. Противник урбанизации и психогеограф в 1950-е, острый на язык политический журналист, организатор многих скандальных акций и теоретик в 1960-е, скиталец по Италии и Испании в 1970-е, в 1980-е — начале 1990-х он живет затворником на ферме в Оверне, отгородившись от мира высокой каменной стеной
Подробная информация
|
 |
Вирно П., Грамматика множества. к анализу форм современной жизни — 2015
Книга итальянского философа Паоло Вирно «Грамматика множества» несмотря на свой небольшой объем представляет собой настоящую теоретическую революцию. Вирно предлагает думать о современном обществе не в терминах разного рода идентичностей , а с помощью категории «множество» и смежных с ней понятий . Согласно его концепции, современный тип производства приводит к тому, что на смену традиционным общественным структурам приходят ранообразные динамические «множества», временные сообщества и кофигурации работников, сочетающие в себе мобильность, избегание идентичности, синтез разных видов деятельности, основанных на гибкости и приспособляемости к меняющимся социальным и экономическим условиям жизни.
Подробная информация
|
 |
Сборник докладов международной конференции "Фотография в музее", 15-18 апреля 2014 г. — 2014 (РОСФОТО)
В государственных собраниях Российской Федерации хранится огромное количество фотографических памятников, составляющих примерно одну треть музейного и значительную часть архивного фонда страны. Сложные задачи, связанные с проблемами сохранения и использования фотофондов, решаются в рамках единой Национальной программы. С 2008 года функции научно-методического центра по реализации Программы сохранения фотодокументов, входящих в составы государственных фондов Российской Федерации, выполняет Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО.
Подробная информация
|
 |
Вып. 5 (5). Фотография. Изображение. Документ — 2014 (РОСФОТО)
Научный альманах «Фотография. Изображение. Документ» издается Государственным музейно-выставочным центром РОСФОТО с 2010 года. Альманах задуман как площадка для конструктивного диалога специалистов, занятых в сфере сохранения материального культурного наследия: историков культуры, культурологов, источниковедов, архивистов, палеографов, историков искусства, криминалистов, ученых-естественников, разрабатывающих средства и методы анализа фотографических и рукописных памятников, экспертов в области культурных ценностей. Альманах является рецензируемым изданием с периодичностью выхода 1 выпуск в год. Издание включено в систему НЭБ (РИНЦ).
Подробная информация
|
 |
Минская школа фотографии — 2014 (Коллекция РОСФОТО) (Год культуры, 2014)
Минская школа фотографии представляет ключевое явление в истории белорусского фотоискусства второй половины XX века. Этот период важен не только для понимания развития белорусской фотографии, но и всего советского периода в истории российского фотоискусства. Одним из центральных событий этого времени стало возникновение и дальнейшее признание республиканских и региональных «фотографических школ». Применение такого термина к фотографии позволяло осознать феномен творческого единства авторов в рамках уникального культурного пространства, ограниченного небольшой территорией республики, области, города. В этой ситуации белорусская фотография не стала исключением, а во многом и опередила другие республики СССР. Исследованию этого культурного явления была посвящена одноименная выставка, проходившая в РОСФОТО.
Подробная информация
|
 |
За гранью предметности в русском искусстве второй половины XX века. [каталог выставки — 2014 (Альманах. Русский музей. вып. 424)
Издание посвящено уникальному явлению в истории отечественного неофициального искусства — деятельности студии «Новая реальность», основанной московским художником, педагогом, теоретиком искусства Элием Белютиным. Книга состоит из девяти разделов, каждый из которых знакомит с определенным аспектом творчества белютинцев и деятельности студии, включая исследование значения ее практики в контексте истории абстракции в русском и зарубежном искусстве после Второй Мировой войны. Монографические разделы посвящены творчеству Элия Белютина и художников «Новой реальности» (Владислав Зубарев, Вера Преображенская, Люциан Грибков, Анатолий Сафохин, Тамара Тер-Гевондян). Наряду с обширным альбомом репродукций издание включает уникальные документальные фотографии, связанные с историей студии «Новая реальность»
Подробная информация
|
 |
Вармердам М., Время идет — 2014 (Эрмитаж, 250) (Эрмитаж 20/21)
Марике ван Вармердам — голландская художница, работающая с различными медиа, от скульптуры и живописи до фотографии и видео, — получила известность благодаря своим коротким закольцованным фильмам. Первый крупный международный успех пришел к ней в 1995 году на Венецианской биеннале. Впоследствии она принимала участие в многочисленных выставках, включая Документу 10 в Касселе, а также Берлинскую и Сиднейскую биеннале. В 2011 году музей Бойманса—ван Бенингена в Роттердаме подготовил большую ретроспективу художницы. Ее работы представлены в таких музеях как Стеделейк (Амстердам), Институт Современного Искусства (Бостон) и Центр Помпиду (Париж). Этой выставкой, открывающейся в канун празднования 250-летия Эрмитажа, Отдел современного искусства начинает серию проектов, направленных на знакомство посетителей музея как с классическими образцами этого жанра, так и с творчеством молодых авторов.
Подробная информация
|
 |
Государственный Эрмитаж, Маркус Люперц. Символы и метаморфозы — 2014
Выставка «Маркус Люперц: Символы и метаморфозы», подготовлена Государственным Эрмитажем совместно с галереей «Майкл Вернер» (Michael Werner). На экспозиции представлены скульптуры, живопись и графика Маркуса Люперца. Особый интерес вызывают бронзовые скульптуры, созданные художником в последние годы специально для выставки в Эрмитаже. Анализируя классическое искусство Древней Греции, Маркус Люперц предлагает зрителю вместе пройти путь античных божеств и героев от древнейших эпох до настоящего времени. Маркус Люперц — «последний денди», «художник-принц», один из самых известных и экстравагантных современных немецких живописцев. Будучи признанным классиком современного искусства, Люперц работает не только как живописец, график и скульптор, он увлечен джазом и поэзией. Люперц считает, что современное искусство давно потеряло строгую живописную ориентацию. Он надеется прервать это время «застоя» и своими произведениями заполнить образовавшиеся в классике пустоты
Подробная информация
|
|
|
|
